С Литарами поговорили вокалист Ingrin Иван Жорнов и басист Дмитрий Демидюк.

— «Evil Pi gifts» — ваш первый альбом, как проходила его запись?

Иван: В записи участвовали все, кому не лень. Альбом должен был выйти год назад. Мы думали, что будет быстро, но получилось настолько медленно, капец. Долго записывались, делали сведение.

Записались мы – и что дальше делать? Гитарист уехал в Питер типа насовсем. Мы с новым гитаристом попробовали выступить на нескольких концертах, но ему нравится музыка другого плана… Дольше чем гитариста мы искали и, кстати, до сих пор ищем только диджея. Спасибо российскому кризису – весной вернулся наш гитарист, и мы возобновили репетиции, но на это лето по выступлениям мы пролетели вообще.

— О чем ваши песни?

Иван: Текст пишется как?

Куча зарифмованного мата, а потом начинаешь заменять матные слова на нормальные.

В итоге в некоторых песнях удалось добиться почти полного отсутствия этой лексики.

— Детям слушать не рекомендуется?

Иван: Если нашим, то пусть слушают – они все равно ничего не поймут. Все же по-английски.

— А кто будет слушать вашу музыку?

Дмитрий: Хотелось бы, чтобы послушал кто-нибудь, кто понимает на английском, поэтому мы пытаемся продвинуть музыку на Запад. Один человек послушал и сказал: прикольно, когда альбом появится на iTunes, я куплю. И мы подумали, почему бы ради него одного и не выложить. А оказалось, что это не так просто. Нужен лейбл, а для лейбла нужно записать диск. И так одно за другое.

Иван: Потом мы решили проанонсировать выход нашего альбома в Беларуси, но столкнулись с проблемой. Если ваша музыка не на белорусском, если вы не идентифицируете себя с нашей страной – до свидания. Такой был ответ от нескольких музыкальных и культурных порталов.

Дмитрий: Никто не спрашивает, о чем ваш альбом. Ты можешь на английском спеть что-то такое, что кому-то в жизни поможет, воодушевит, но пофиг.

Иван: Мы даже попробовали двигаться в направлении белорусскости и попытались сделать песню не на английском, а на русском языке. Не вышло. Прелесть английского в чем? Там много глаголов из одного слога – do, be, see – ими можно легко манипулировать, тексты получаются динамичными и отрывистыми. И серьезное на английском получается лучше.

Кстати, есть у Кустурицы фильм «Папа в командировке», один из персонажей поет под акустику что-то похожее мексиканские песни. Когда его спрашивают, почему он поет именно мексиканские, он очень хорошо и коротко все объясняет.

— Так вы не хотите, чтобы вас поняли?

Иван: С моей точки зрения, важна энергетика. Какой там текст! Я неплохо знаю английский, но на слух очень часто не понимаю, о чем поют те, кого я слушаю. А песня нравится, все нормально.

Дмитрий: На текст большинство людей не обращает внимания – это факт. Есть такие направления, где текст важен. Например, группа «Кино».

Кстати, группа Ingrin
ищет ди-джея и менеджера

Иван: Это синдром русского рока. Все, кто его слушает, обращают внимание на текст.

Дмитрий: Просто во всем должна быть своя фишка, где-то это слова, где-то другое. У нас основная фишка – подача, внешний вид, стиль.

Иван: Самое лучшее, что есть у Ingrin – выступления на сцене.

— Сыграете концерт, чтобы презентовать альбом?

Дмитрий: Есть идеи, но сольник пока не в планах.

Иван: Вот было прикольно, когда делали бесплатный концерт в «Рок-кафе», туда пришло столько народу, сколько кафе еще не видело. Хочется многого. В Бресте нормальных мест для проведения рок-концертов нет. Тяжелая музыка предполагает какой-то трэш, беспредел, это не ДК Профсоюзов. Мы очень хотим выступать и любим отрываться на сцене. Мы выступим на Men’s Fest и там все покажем. Это будет безудержный поток энергии, который выльется на зрителей.

Три факта про альбом

1. Большинство песен записывали «пачкой» (это когда музыканты играют одновременно, а не каждый отдельно пишет свою партию).

2. Название альбома «Evil Pi gifts» – это ребус. Если его кто-то разгадает, счастливчика ждет вечер/ночь безудержного трэша в компании группы за счет музыкантов.

3. Обложка альбома разработана очень известным в городе человеком, но кем – секрет.

[See image gallery at litary.net]

LITARY сделали для вас несколько снимков, но, поверьте, это нужно увидеть в живую. Стоимость билета 10 тысяч рублей (для детей 5 тысяч).

[See image gallery at litary.net]
«Арбузы» (дерево) Марина Балык

[See image gallery at litary.net]
«Северная» Вовка Плюмбум

[See image gallery at litary.net]
«Лодочная станция» (х.м.) Валерий Потворов

[See image gallery at litary.net]

Владимир Волосков (шамот, обвар, дымление, восстановление оксидов)

[See image gallery at litary.net]

«Буквар» Руслан Сергеев

[See image gallery at litary.net]

«Кот и розы» (х.м.) Денис Барсуков

[See image gallery at litary.net]

«Изумрудный город» (х.м.) Иван Семилетов

[See image gallery at litary.net]

«Зімовае святло» (шамот, глазури) Иван Артимович

[See image gallery at litary.net]

«Магістрат» (х.м.) Дарья Бунеева

[See image gallery at litary.net]

Spase (сталь) Петр Кузьмич

[See image gallery at litary.net]

«Шунин» Полина Пирогова

[See image gallery at litary.net]

«Буг зимой» (х.м.) Геннадий Шарай

[See image gallery at litary.net]

«Город солнца» (х.м.) Екатерина Сумарева

[See image gallery at litary.net]

«Корова #5″ (х.м.) Дмитрий Булдаков

[See image gallery at litary.net]

«Банан» (х.м.) Юра Стыльский

[See image gallery at litary.net]

«Неформат» (х.м.) Мария Редько

[See image gallery at litary.net]

«Музыка» диптих (х.м.) Инна Волосюк

[See image gallery at litary.net]

«Подружки RED» (х.м.) Анатолий Мелеховец

[See image gallery at litary.net]

«Альфа и Омега» (х.м.) Мария Редько

[See image gallery at litary.net]

La tendresse (оффорт, бумага) Вовка Плюмбум

[See image gallery at litary.net]

«На грядке», «У края пшеничного поля», «Сухое лето» (х.м.) Татьяна Потворова

[See image gallery at litary.net]

«Образ» (х.м.) Олег Олейник

[See image gallery at litary.net]

«На Купалле», «Ой ночка, ночанька» Ярошевич

[See image gallery at litary.net]

«Павець» (полотно, смешанная техника) Я. Ляўданскі 

[See image gallery at litary.net]

9.30 (полотно, смешанная техника) Я. Ляўданскі 

[See image gallery at litary.net]

«Риголо» Анна Чепурная-Олейник

[See image gallery at litary.net]

«Арбузнік у Ліпава» (х.м.) Инна Денищик

[See image gallery at litary.net]

«Лимонная» (х.м.) Александр Кастюченко

[See image gallery at litary.net]

The king of Magic (терракота, стекло) Иван Артимович

[See image gallery at litary.net]

«Заходзь на каву» (иллюстрация) Анна Редько

[See image gallery at litary.net]

«Природная связь» (прут белоягодника, плетение) Василий Тимашов

[See image gallery at litary.net]

«Игра в будущее» (смешанная техника) Егор Шоколадов

[See image gallery at litary.net]

«Дом Мишки Лапчика» (х.м.) Николай Залотуха

[See image gallery at litary.net]

«Эхо» Василий Тимашов

[See image gallery at litary.net]

«Стекляшка» (х.м.) Вовка Плюмбум

[See image gallery at litary.net]

«Как важно быть серьезным» (картон, дерево, смешанная техника) творческая мастерская «Басталія»

[See image gallery at litary.net]

«Сюжет ненаписанной сказки» (х.м.) Иван Семилетов

[See image gallery at litary.net]

«Витражная композиция»Ольга Кукалевич, Андрей Буйко

[See image gallery at litary.net]

«Весенние цветы» Ольга Кукалевич, Андрей Буйко

[See image gallery at litary.net]

«Свята» (х.м.) Дарья Сумарева-Копач

[See image gallery at litary.net]

Вот, допустим, приходишь ты на концерт и начинаешь пробираться через толпу. И на каждом шагу – буквально – тебя останавливают какие-то люди, которых ты впервые видишь. Жмут тебе руку, обнимают и кричат на ухо что-то, о чем ты только догадываешься. И улыбаются, и снова обнимают. Кто-то даже дарит подарки. И обязательно все просят сфоткаться на память. И так – на каждом шагу. И так искренне. Так в субботу 22 августа на фестивале SuperSession было с Юрой Стыльским.

На традиционном концерте, который организовывают ко дню рождения легендарного брестского музыканта, сыграли Whiskey Bar, Nad Smile, WeArtists, СадЪ и, конечно, Дай Дарогу. Поскакать, послушать любимые песни и выпить за здоровье Юры пришло множество народа. Перед клубом «Planet ROCK» даже выстроилась очередь, которая распевала песни ДД. И по мере приближения апогея супермодного фестиваля – выступления Стыльского и компании – людей в зале все прибавлялось. Да что скрывать – большинство пришло именно для того, чтобы оторваться под этот коллектив. Сам виновник торжества за кулисами не прятался: ходил по залу, здоровался, принимал поздравления и первый со сцены приветствовал пришедших.

— Сегодня здесь народ разношерстный, — заметил музыкант. – Гендиректора, правоохранительные органы и тайские бойцы… Приветствую всех!

И зал взорвался криками и аплодисментами.

[See image gallery at litary.net]

Supersession стартовал с выступления брестской группы Whiskey Bar. Они сыграли в обновленном составе, представив уже известные песни и новые композиции. Ребята были самыми тяжелыми на концерте. И хотя они совсем не по панку, публику разогреть сумели. Мощная энергетика, качественные соло и техничная игра музыкантов понравилась людям. Была спета песня «12» на русском языке и презентована новая композиция «Дьявол тут ни при чем/Планета человека», тогда как остальные были на английском – более привычном для такой музыки.

[See image gallery at litary.net]

— Лучше бы были англоязычными.
— А душа как же?
                                                             Из подслушанного в зале

В перерывах между выступлениями ведущий Сергей Соколов и бармен Кирилл («Ваш бармен») развлекали толпу. Надо сказать, что конкурсы шли на ура. Ну кто же откажется выпить за здоровье Юры Стыльского? Пусть даже коктейль с перцем через трубочку на скорость.

[See image gallery at litary.net]

Сумбурные, но веселые Nad Smile задали жару своим классическим быстрым и кричащим панк-роком. «Я, как всегда, забыл вчерашний вечер», «Ненавижу понедельник» — простые и понятные композиции нашли отклик среди публики. К сцене было страшно подходить: известно, что бешеные панк-танцы чреваты для неподготовленного зрителя синяками и выбитыми зубами. Зато какой адреналин!

[See image gallery at litary.net]

Очередной конкурс потребовал отваги и дозы алкоголя, но от желающих посоревноваться в прыжках в толпу не было отбоя. Прыгали и спиной, и с завязанными глазами, и кувырком.

[See image gallery at litary.net]

[See image gallery at litary.net]

[See image gallery at litary.net]

[See image gallery at litary.net]

Но всех перещеголяла дама, которая внезапно появилась на сцене, стащила майку и нырнула в толпу.

[See image gallery at litary.net]

Фестиваль продолжился выступлением группы WeArtists. Хотя этот коллектив зародился в Бресте, на родине он выступает крайне редко, предпочитая брать зарубежные города и призы на различных фестивалях. Их всего трое, зато какая энергетика, какие ритмы, отдающие стуком сердца! Искренние и стильные, свежие и хитовые WeArtists показали тот уровень, который позволяет им конкурировать с европейскими музыкантами и побеждать их.

[See image gallery at litary.net]

Олег Kp – вокалист и истинный фронтмен – пообещал, что теперь WeArtists будут выступать в Бресте чаще. И это радует. Разве не прекрасно, что есть такая музыка, такая энергия, которая передается от музыкантов к зрителям и обратно, заставляя всех отрываться в едином порыве, забывая обо всех бедах и проблемах будней?!

[See image gallery at litary.net]

Перед выступлением следующей группы на сцене творился, как удачно подобрал выражение ведущий Сергей Соколов, настоящий рок-н-рольный беспредел. Парни пили горячительное питье из рюмочек, стоящих на полу, а затем – из бюстов девушек. Градус веселья повышался.

[See image gallery at litary.net]

Владимир Серафимов из группы «СадЪ» — мастодонтов брестской сцены — сразу заявил, что ненавидит рок-н-ролл, хотя и похвалил за отличное выступление WeArtists.

[See image gallery at litary.net]

Садъ со своим аккордеоном, трубой и песнями о любви и алкоголе удачно вписался в атмосферу этого вечера.

[See image gallery at litary.net]

Музыкантам подпевали, под них танцевали, с ними обнимались. И даже лирические песни прошли на ура. Ведь после почти четырехчасового отрыва нужно было немного отдохнуть набраться сил перед самым интересным.

Юра появился на сцене как-то незаметно. Кто-то полез к нему обниматься, кто-то выпить, а кто-то вручить подарок. Стыльский стал обладателем сертификата на пожизненно бесплатные прыжки с брестскими джамперами и пообещал воспользоваться этой возможностью, если не побоится.

[See image gallery at litary.net]

А ну давай ломися и дави на педаль, а то не попадешь на супермодный фестиваль, где рвут гитары и в гардеробы сдают шубы. Фэст под названием «Вытаращи зубы». Вечеринка супер! Тем, кому за пятьдесят. В железнодорожном клубе объявления висят. На ультра современную тусовку поглядим, приползайте скопом, костылями погремим!

[See image gallery at litary.net]

С песни Supersession началось выступление Дай Дарогу. Сложно представить, сколько ей лет и сколько раз она была исполнена на сцене. А уж сколько раз прослушана в магнитофонах и плеерах – космическое число, его не сосчитать. Слова все знают наизусть и, конечно же, поют, так что выступление можно назвать «Юра Стыльский и хор фанатов».  То же самое и со следующей песней, и с третьей, и с пятой, и с десятой.

[See image gallery at litary.net]

В зале треш. В зале угар. Все скачут в едином ритме. Те, кто до этого чинно сидели за столиками, показали свое истинное лицо – безумное, но счастливое. Все мокрые, все в другом мире, в другом состоянии сознания. Жизнь прекрасна, если можно так отрываться. После такого слэма – слэмища! – все ли останутся живы?!

— Это все ради Юры и благодаря ему!

[See image gallery at litary.net]

Вот это народная любовь. В чем ее феномен? Пожалуй, в искренности музыканта, его простоте и песнях о бытовухе, близких всем. И генеральным директорам, и правоохранительным органам, и тайским бойцам.

И еще потому, что это наш, брестский Юра.

БОЛЬШЕ ФОТО В АЛЬБОМЕ

Фото: Максим Лущай

Недавно в интернете появился первый полноформатный альбом NABR «Наша Автономная Боевая Ракета». Его выпустили, и Брест накрыла жара. Выходить на улицу стало опасно, но опытным путем Літары выяснили: если включить в наушники треки NABR, мурашки, бегающие по коже, прекрасно охлаждают тело.

NABR начинался как коллектив, состоящий из трех человек: Илья Терещук, Илья Trikill Курочкин и Вовка Плюмбум. В таком составе был записан первый сингл.
Затем к группе присоединились Дмитрий Зеленко и Владимир Милевский, и образовался live-состав. NABR сыграл всего 2 концерта. Оба в минском клубе Re:Public, причем один для директора в практически пустом зале, а второй на разогреве у группы «Есть-есть-есть».

Автор и исполнитель текстов Вовка Плюмбум рассказал Літарам о методах совместного творчества коллектива и поразмышлял о жизни.

— Вовка, что такое NABR? Зачем он тебе?

— Что такое NABR– никто, кроме нас не знает, но это не «Наша Автономная Боевая Ракета» (название альбома), это  чистое совпадение. NABR для меня интересен тем, что это нечто кардинально отличное от того, что я делал раньше: и тексты, и  ритмы, и методы работы. PLUM BUM требует голосистости, а я немного устал петь. Мне хотелось читать, вернуться к поэзии как к сути. У нас четкое разграничение: мои тексты, а музыка ребят. Я в музыку вообще не лезу, иногда даже не слышу композиции, пишу голос под ритм метронома, а потом дописывается мелодия. Затем мне высылают итог, и я его слушаю. Или наоборот – ребята пишут музыку, а я под нее текст. По разному.

[See image gallery at litary.net]

Людям иногда хочется поменять вектор и двинуться в другую сторону. Или просто попробовать. Все, что называется NABR, случилось спонтанно. В какой-то момент мы просто решили попробовать. У меня был текст «Спутник», который совершенно не подходил под концепт PLUM BUM. И «Спутник» был первой песней, которую мы начали делать с NABR. В итоге мы записали серьезный альбом, работа над ним шла два года. Парадокс – случайный коллектив, а музыки случайной в нем нет. Илья Trikill очень долго работал над сведением и оформлением песен. Этот альбом в итоговом варианте я послушал уже раз пятьдесят. И каждый раз нахожу какие-то штуки, которые Илья спрятал в песнях. Эти композиции как ребусы. Стоит слушать по несколько раз, чтобы догнаться. Тем более, при таком объеме текста.

— А тебе важно, чтобы слушатель понял, о чем ты говоришь?

— Нет. Как бы это не звучало, но музыканту должно быть пофигу. Потому что если задумываться, что хочет слушатель и делать под него, обычно ничего не получается. Это не слушается, хоть вроде было сделано под определенный стандарт. А потому что этот стандарт кто-то изначально записал от души. В музыке должна быть душа и честность. Зритель как твой друг – его не обманешь, он очень быстро это раскусит. Нет смысла изображать кого-то, подстраиваться.

Язык поэзии примерим ко всем. Как я писал, к кому обращался – не важно, народу нужно воспринимать все со своей точки зрения.

[See image gallery at litary.net]

— Расскажи про песни из альбома.

— Самый тяжелы трек – это «Алиса», мы его специально поставили первым. Он несколько раз переписывался, и из-за этого альбом вышел позже, чем мог бы. Итог – это то, что мы искали. Песня навеяна фильмом «Гостья из будущего». Интересно, что ее слушает и то поколение, которое не видело этого кино. Кстати, играя в PLUM BUM, тоже начинаю замечать, что люди, которые приходят на концерты, как-то выглядят молодо. Они в два раза моложе меня. Так мало того – многие поют тексты наизусть. Такой возрастной интернационализм, хотелось бы верить.

«Саня» — это последняя песня, в которой пацаны мне разрешили ругаться матом. «Юра» нравится нашим родителям. «Частота» понравится девочкам.

Главный смысл трека «Три обезьяны» – любое знамя пахнет деньгами, а деньги  пахнут бензином. И получается, ты свободен только на объем своего бака, если ты его заправляешь. Поэтому стоит ходить пешком, чтобы не завесить от топлива.

Последняя песня «Без изъянов» – это точка альбома. Она сама серьезная, несет основную смысловую нагрузку. Это гимн этого альбома, его апогей. Так серьезно еще никогда не было. Знаешь, это как осадок в конце. Когда выпиваешь чашку кофе, остается осадок, и ты можешь лицезреть всю суть того, что пил до этого.

— А в песне «О летчике» неожиданный припев…

— Это не мое авторство, это цитата комментария из соцсетей. Вся песня писалась под нее. Мы пытались придумать новый припев, было несколько вариантов, но никакой другой туда просто не ложился. Из песни слов не выкинешь…

— На нее вы снимали клип?

— Да. Первый клип на песню «Юра» был смонтирован из кадров хроники. Сначала планировалось снять нас, но я подумал, что ставить себя рядом с первым космонавтом было бы не скромно. Так появился клип с Гагариным в главной роли.

Про «О летчике» мы сразу знали, что снимем на нее клип. Нам очень помогла масса наших друзей и знакомых. Клип снят за день. Там участвует 35 или 40 прекрасных нимф, и половина бюджета клипа пошла на еду и на пиво, чтобы девчонкам было веселее.

— Говоришь, вам безвозмездно помогали. В Бресте такая дружная музыкальная тусовка?

— Скорее наоборот. Я говорил о тех, кто предоставил свет, звук, костюмы, грим, тех, кто снимал. Брестская музыкальная тусовка воспринимает друг друга конкурентами. Каждый удачный или неудачный концерт другой группы вызывает зависть или сарказм. Мне это не очень понятно и неприятно.

[See image gallery at litary.net]

В музыке не может быть конкурентов, потому что она должна исходить от души. «Дай Дарогу» собирает залы – это прекрасно, это очень хорошо. Юра Стыльский долго шел к этому, и, наконец, добился того, чтобы зарабатывать на жизнь любимым делом. «Muzzart» собрали наибольшее количество зрительских голосов на конкурсе песни для «Евровидения» — это то же прекрасно. Нужно радоваться, что твои собратья по цеху выходят на новый уровень. Расценивать это как какую-то личную обиду — глупо.

— Интересно, а вот ты, витебчанин, видишь ли различия в музыкальном творчестве севера и запада Беларуси?

— Я могу судить только о «северной» музыке десятилетней давности, так как уехал из Витебска в то время. В плане отношения к музыке различия, на мой взгляд, очень яркие. Северяне не заморачиваются, они играют и играют, шоу-бизнес им пофигу. А здесь, такое ощущение, все очень серьезно относятся к этому. Пишут альбомы по пять лет, пытаются чего-то достичь. И то, и то неплохо вроде бы, но вот такое отличие.

[See image gallery at litary.net]

В Беларуси музыки хорошей масса, о ее количестве мы даже не подозреваем. Огромная туча обалденного музла. У всех разные вкусы, но я уверен, что  каждый найдет что-то подходящее. Но проблема в том, что наш народ ленивый, он не ищет, а просто говорит, что музыки нет. Слушатели берут то, что на поверхности. А на поверхности обычно либо сливки либо говно. И чаще второе. Слушатель должен много слушать, как музыкант  -много работать.

— Работать, чтобы зарабатывать деньги?

— Деньги должны быть средством, чтобы купить себе кофе или пачку табака. Они не цель, не цель жизни. Конечно, за свою свободу приходится платить. Будь то работа на кого-то или работа на себя, передвижение пешком или на автомобиле. Вроде и то, и то дарит свободу, но ты становишься зависим от чего-то в любом случае.

Было бы очень хорошо, если бы мы могли уволиться со всех работ и жить с дивидендов от дисков. Но не в нашей стране и не в нашем мире.

[See image gallery at litary.net]

— И что вы планируете сейчас делать?

— Альбом – это одна их тех ступеней, которые запланированы. Следующие ступени в процессе. Они уже сформулированы. Концерты мы давать пока не будем. Они на данный момент ни к чему не приводят.

— Ты думаешь, что никто не придет?

— Да. К сожалению, так. Народ ушел в интернет, и мы играем для него в интернете. Таковы законы этой жизни. Если им удобно слушать там, пусть слушают. В момент, когда мы будем уверены, что зал соберется, мы сразу же сделаем концерт.

— А как же драйв?

— Приходится чем-то жертвовать. Я уверен, что PLUM BUM никогда не перестанет давать концерты, иначе это конец, это воспримется людьми как конец группы. А с NABR не так.

— Но играет в них один и тот же Вовка Плюмбум.

— Может и один. Я не знаю. Я бы сказал, что это существо, которое поет на сцене. Оно может на секунду вернуться в состояние меня теперешнего, который сейчас говорит, только за счет каких-то нематериальных рычагов. Я это ощутил, когда на одном из последних концертов PLUM BUM, сразу перед началом, моя дочка Маша выбежала и поцеловала меня. И эта секунда, когда Маша целует меня, отставляет в сторону то существо, которое для зрителей — Вовка Плюмбум, и возвращает меня – Папу, и – обратно. Это очень странное сильное и яркое ощущение. И потом, через пару дней, Маша сказала: «Папа, ты на работе Вовка Плюмбум, а дома Папа Вова. Давай ты всегда будешь Папой Вовой».

[See image gallery at litary.net]

— Интересно, что она скажет, когда подрастет, когда ей будет 15 лет, как тем, кто ходит сейчас на твои концерты.

— Да. Ты думаешь, что мне придется ей объяснять, что курить и ругаться матом плохо? Я не знаю. Я пытаюсь не делать ничего против человеческих законов и законов чести. Направляя себя, ты направляешь свою жизнь и свое окружение в определенное русло. Если ты добрый и честный по жизни, то вокруг тебя будут такие же добрые и честные люди, если ты мудак и дерьмо – то не стоит удивляться окружающему тебя миру, который пахнет фекалиями.

[See image gallery at litary.net]

[See image gallery at litary.net]

Дмитрий Щербина, главный инициатор встреч с путешественниками брестского клуба «Странник» рассказал Літарам, где и зачем делиться впечатлениями о своих приключениях.

— Расскажи, как возник клуб?

— В 2003 году, 1 января. Основатели «Странника» — мой брат Александр Щербина и его друг Виктор Молош. Утром после Нового года они решили что, прикольно будет собираться и планировать общие путешествия, рассказывать про свои вылазки и делиться опытом. Постепенно к ним присоединялись друзья и знакомые.  Долгие годы на встречи приходили от 7 до 15 человек, рекламы никакой не давал, просто Вася звал Петю, а Петя говорил Маше… Но с этого годы мы решили расширяться. Теперь в клуб приходят до полусотни человек, которые остаются довольны после встреч. И я понимаю, что всё это не зря, что людям интересно и полезны такие встречи, значит мы на верном пути.

— Суть «Странника» — собираться вместе и делиться историями, впечатлениями и советами друг с другом?

— Да, с большего именно так. Допустим, ездили мы в Марокко, потом рассказывали, как и что у нас прошло. И девочки одни затем тоже поехали, хотя у них был страх сперва, что там может быть.

Мы снимаем эти страхи, делясь друг с другом своим опытом.

Тут же люди знакомятся и отправляются в совместное путешествие, так вот одни у нас уехали недавно в Индию. Еще одно из направлений, которым мы занимаемся и планируем развивать — это просвещение людей тех стран, куда мы едем, о стране Беларуси. Печатаем брошюрки, календарики, делаем магнитики, и раздаем на месте. Постепенно вносим вклад в узнаваемость нашей страны и нашего города за рубежом.

[See image gallery at litary.net]

Надеемся, что получится устраивать этакие встречи о Беларуси и наших красотах. К нам приезжал один американец и немец, знакомая гид возила их по стране и они были в восторге.

Сказали, наша беда в том что мы не пиарим себя и свою страну.

Информацию найти им было сложно. Поэтому этот сектор мы и планируем развивать в дальнейшем. Скоро у нас экспедиция в Иран, будем и там местных просвещать.

— Круто! Я думаю, каждого волнует, как попутешествовать бюджетно, с пользой и без всяких форс-мажоров. Можешь дать несколько универсальных советов?

— Главный совет — это иметь хоть какое-то желание путешествовать нестандартным образом, без билетов обратно и турфирм. И тогда это будет именно настоящее путешествие, про которое можно рассказывать внукам.

[See image gallery at litary.net]

За индивидуальными путешествиями, мы считаем, будущее, новое и светлое. Наша главная проблема — это страх и то, что мы часто смотрим телевизор, где нас пугают. Мы продвигаем странствия для путешественников. Есть еще туристы, которые с турфирмами ездят и берут везде гидов и переводчиков. Это их выбор, и мы его уважаем, но пытаемся показать, что из туриста может получиться отличный путешественник.

Ведь самый сок — сидеть долго у монитора и планировать свой маршрут, тем самым начиная познавать конкретную страну. А потом по своим записям двигаться по ней, не зная языка и общаясь как-то с местными — вот это истинное путешествие.

Здорово, не зная арабского, торговаться на рынках Марокко, и выторговывать до 300% скидки… И продавец счастлив, и нам приятно. Не потому что мы получили скидку, а что произошел момент общения с местным бербером. Хотя, конечно, некоторые слова подучиваем, чтобы местным было приятно с нами общаться хоть немного. Нам же будет приятно, если приедет человек из Бразилии и будет пытаться хоть говорить по-беларуски.

[See image gallery at litary.net]

— Тема самостоятельных путешествий, по-моему, набирает обороты именно сейчас.

— Да, как-то так получилось, что начали мы выходить в люди, смотрю — с разных уголков идут наши собратья и тоже двигают эту тему. Идеально было бы создать такое белорусское общество свободных путешествий «Странник». Ну а пока мы получаем отказы от госструктур, приходят письма, мол, извините, не поможем, никак ни чем.

— Настало время рассказать самую дикую историю, которая случилась с тобой или с другими участниками клуба.

— Для меня было диким то, что мы ехали по Марокко и перед нами свалилась лошадь с соседнего грузовика. Или то, как мы решили перейти камбоджийский остров, гугл показал по тропинке пол часа, а в итоге мы шли часа два с половиной, мимо змей и обтекая потом, по камням то вверх то вниз, зато живописно… Или как жили во вьетнамской сапе, где 24 часа в сутки был туман и на расстоянии 50 метров уже ничего не было видно. Таких историй в нашем клубе рассказывают много.

Как посидеть в тюрьме в Грузии, или как украли фотоаппарат в Африке…

Как в той же Африке наша автостопщица, выглянув из палатки, обнаружила над собой жирафов.

[See image gallery at litary.net]

— В скольких странах ты побывал?

— Вроде в 15, недавно считал. Но это не показатель. Главное, не в скольких, а что ты получил в этих путешествиях, какие эмоции. Ты можешь побывать в трех странах и получить там такой заряд бодрости и радости, что турист, который объездил 20 стран с вялым лицом, и рядом с тобой стоять не будет.

[See image gallery at litary.net]

— Скажи, что лично тебе дает клуб?

— Я обычный инженер-строитель… Мои объекты — это дома, здания, конструкции. А радоваться-то чему-то нужно! Клуб мне приносит удовлетворение от жизни, как и мои путешествия.

Я был один в походах по городам России, Беларуси, Украины и не понимал, чего не мне хватает. Что-то не так, грусть-печаль, хоть и круто, столько всего видишь. И после просмотра фильма «В диких условиях» я понял! Там звучало что-то на подобии «Ты воистину счастлив лишь тогда, когда это счастье есть с кем разделить».

Так и всем людям приятно делиться своими поездками, путешествиями, чтобы их с удовольствием слушали, спрашивали, восхищались..

Чтобы было кому помочь. Этими моментами и помогает клуб. Тут любой желающий может прийти и поделиться своими эмоциями, переживаниями, а такие же братья их поймут и оценят. Люди получают душевное удовлетворение.

— Расскажи о фестивале бюджетных путешествий Travel Fest 2015, в котором «Странник» указан как генеральный партнер. Чем этот фэст будет полезен людям?

— Фестиваль пройдет в Минске 26 сентября. Мы оказываем различную поддержку его организаторам, а так же сделаем там свой уголок, будем проводить фотоконкурс «Странник», где главный приз – палатка. Сейчас проводим мини-этапы конкурса в сети, разыгрываем тематические кожаные обложки для документов.

Сам фестиваль будет проходить в таком формате: 6-7 спикеров, матерых путешественников, будут по очереди делиться секретами и лайф-хаками своих странствий. Каждый из них силен в какой-то своей области, они будут рассказывать, что можно и что нежелательно делать в дороге, как и где спать и искать ночлег и многое другое. Людям будет полезно послушать и поучаствовать в дискуссиях с путешественниками, ибо опыт у них колоссальный. В перерывах будет организован маркет, различные туристические магазины будут предлагать товары для путешествий.

От нашего клуба будет выступать брестская автостопщица Татьяна Гендель, которой рассказать уж точно есть что.. Сейчас она в Монголии, а еще месяца два назад вернулась из Африки.

[See image gallery at litary.net]

Даже тем, кто не любит спать в палатках, кто никогда не возьмется за автостоп, тоже будет интересно: именно в таких маршрутах можно извлечь для себя полезную информацию. Я далеко не автостопщик, но то, как они пробираются везде, общаются с местным населением, проникаются в быт местного народа, мне нравится. Планируя свой путь, за исключением автостопа, я стараюсь посещаться места на чужбине, максимально приближенно к их рассказам.

Все равно, полностью повторить путь странника не сможет никто, на то оно и путешествие, когда ты знаешь суть и основы, но вся картина складывается иначе и ты к этому не готов…

Вот это и можно назвать путешествием.

Контакты «Странника» : 
+37529 229 85 45
[email protected]

Фото из архива Дмитрия Щербины

– Впервые я увидел и покрутил кубик Рубика в детстве. С помощью отвертки, тогда многие так делали, – вспоминает Илья и смеется. – Еще помню, мужчина в автобусе ехал и собирал Кубик, он был в темных очках, как будто собирал вслепую, я тогда обалдел. Потом взял у друга Кубик, долго с ним бился, пока не залез в гугл и не узнал, что есть даже специальные сайты о нем.

Кубикорубиковый бум в 1970-80-е годы сменился затишьем, особенно на территории СНГ. Но вскоре появилась новая волна интереса – собирание знаменитой головоломки на скорость с применением специальных алгоритмов. С 2003 года регулярные Чемпионат Европы и Чемпионат мира по этой увлекательной дисциплине собирают тысячи единомышленников. Локальные турниры проходят во всем мире и в столицах, и в небольших городах. В Бресте силами Ильи соревнования проводились дважды – весной и осенью прошлого года. Сложно поверить, но мастера кубика Рубика соревнуются даже в слепом собирании головоломки, а отдельные умельцы собирают Кубик ногами!

Действующий рекорд скорости принадлежит 15-летнему американцу Коллину Бернсу – он собрал кубик Рубика за 5,25 секунды. Личный рекорд брестчанина Ильи – 7,36 секунд.

К такому результату молодой человек шел долго, упорно и целенаправленно. Начав обучаться, собирал Кубик за пять минут. Потом – все быстрее и быстрее. Это был своеобразный вызов самому себе: ведь люди собирают и за 15 секунд, значит я тоже смогу!

Собирание головоломки – зрелищный вид спорта, кажется, можно бесконечно следить за тем, как ловкие пальцы перебирают комбинации, превращая разноцветную мозаику в упорядоченные одноцветные грани. Говорят, у самого профессора Рубика, который придумал головоломку, на первую сборку ушел целый месяц. С тех пор головоломочный мир ушел далеко вперед, и ученики уже давно превзошли своего учителя. Появляются новые приспособления для тренировки мозгов и ловкости, например, часы Рубика. В этой дисциплине Илья Терешко занимает шестое место в мире.

Илья не просто рядовой кубикорубиколюбитель – он является делегатом Всемирной ассоциации кубика Рубика, и это значит, что Илья может выступать гарантом проведения чемпионатов по всему миру, чем он и занимается. Кубикорубиковый туризм завел брестчанина в Тунис, Москву, Санкт-Петербург, Киев и города Беларуси – Минск, Витебск, Пружаны, Новополоцк. Илья путешествует на чемпионаты практически каждые выходные.

Отпал вопрос, что может дать кубик Рубика? :)

Илья называет еще как минимум пять плюсов спидкубинга:

Кубик развивает память, потому как для того, чтобы быстро его собирать, нужно запоминать множество стратегий, и чем быстрее ты стремишься собрать, тем больше нужно помнить. Умение разбивать задачу на этапы и быстро их решать помогает в обычных жизненных ситуациях. Сюда же – и умение сконцентрироваться.

Когда я вижу, как участники-подростки турниров, которые я организовываю, вслепую собирают Кубик, снимают маску и видят результат, у них на лицах такие непередаваемые эмоции, что я понимаю – без турнира их участники бы не испытали. И, конечно, мы знакомимся, общаемся, у меня есть друзья по всему миру благодаря кубику Рубика.

Во время интервью Илья собрал кубик за 11 секунд

25-26 июля в Бресте в городском центре культуры (Гоголя, 5) пройдет третий международный чемпионат по спидкубингу. Уже заявлено более полусотни участников из четырех стран, но регистрация продолжается. Чтобы провести чемпионат на достойном уровне, Илья открыл сбор средств на сайте ulej.by

Сегодня собрано уже почти 70% от нужной суммы. Сбор средств продолжится до понедельника. Каждый взнос предполагает, что спонсор получит за свою помощь подарок. В зависимости от суммы это может быть бесплатное участие в чемпионате, пицца, кубик Рубика и услуги персонального тренера.

На чемпионате будет проведен конкурс на самое оригинальное селфи. Для этого необходимо опубликовать фото в ВК, фейсбуке или инстаграме со специальным хэштегом, который объявят на месте проведения. Победитель получит Кубик во время общей церемонии награждения.

Вход на чемпионат для гостей бесплатный. А если вас захватит эта головоломка, вы можете присоединиться к брестским спидкуберам, которые собираются вместе каждую неделю, чтобы пообщаться и посоревноваться, оттачивая свое мастерство.

Фото: Катя Коваленко

На открытии стали известны имена победителей, которые прислали свои снимки на суд жюри фотоконкурса, проходившего в рамках фестиваля особых театров «Непратаптаны шлях».

Номинация «Актеры»:

1 место — Вадим Якубенок / Где?

2 место — Денис Черников / Здзіўленне

3 место — Денис Мисиюк / 12

Номинация «Портрет»:

1 место — Mariusz Kuszpa / W swiatlach sceny

2 место — Егор Кулик / Портрет

3 место — Денис Мисиюк / Палач

Номинация «Вокруг фестиваля»:

1 место — Mariusz Kuszpa / Po naradzie

2 место — Юлия Шляхецкая / Добро пожаловать

3 место — Mariusz Kuszpa / Za kulisami

Номинация  «Художественный взгляд»:

1 место — Егор Кулик / Кино

2 место — Вадим Якубенок / Черное и белое

3 место — Mariusz Kuszpa / Symetria

— Всего на конкурс было прислано около сотни работ от девяти фотографов. В этом году очень хороший уровень фотографий, и, как показало открытие — высокий интерес у жителей нашего города. В следующем году мы планируем, что к нам приедут фотографы со всей страны. Мы обеспечим все условия, что бы они тоже смогли принять участие в конкурсе, — рассказал координатор Денис Троцюк.

— Впервые пробовался в конкурсе такого рода. Приятно, что на выставку попали три мои работы из 24 всех выставленных фотографий и из 10 моих заявленных. Выставка сложилась очень выразительная, все фотографы постарались. И призы очень пригодились. Им есть применение. Очень понравились ребята — участники конкурса. Во время фестиваля никто не делал упор на соревновательный момент. Его как-то не было. Никто не считал друг друга соперником, скорее коллегой, была некая солидарность. Я искренне радовался, когда и другие фотографы занимали места. Хороший конкурс. Хочу попробовать в следующем году поучаствовать, — поделился впечатлениями один из победителей Вадим Якубенок.

[See image gallery at litary.net]

Участники получили дипломы, а победители – дипломы и ценные призы от партнеров. Выставка лучших конкурсных работ открыта в холле второго этажа кинотеатра «Беларусь» до 24 июля.

Фото: Марта Мартынюк

Начинается все с толпы у гардероба. Много среди пришедших на встречу с Muzzart 17 апреля девушек в платьях. Женщина, выдающая номерки, предупреждает одну из оголенных дам, что та может замерзнуть. Нет! Она же будет танцевать.

Выступление стартует с энергичной композиции. Это музыка не для сидящего зала! Но на первой песне танцевать не принято. Впрочем, в ООКЦ совсем не предусмотрено место для танцев. Зато со звуком тут все неплохо. А потанцевать можно и встав с кресла, что к концу концерта делают некоторые заводные девушки.

Музыканты обмениваются многозначительными улыбками. Широкими и искренними. Чувствуется, что выступления они ждали долго. Все-таки, родной город. И полный зал – как приятно! Сначала Muzzart рассказывают пару историй без слов. Только музыка и лица, на которых непередаваемая гамма эмоций. Это искусство, которое заставляет чувствовать. Равнодушным не остается никто.

[See image gallery at litary.net]

[See image gallery at litary.net]

Яну Буцкевич, блестящую солистку, которая появляется на сцене в блестящем серебристом платье, встречают аплодисментами. Яна – это нежный шик. Она уверенно двигается, прекрасно поет, ее внешний вид напоминает о  Голливуде и дивах, но при этом девушка так мило улыбается! Просто тает сердце. 

[See image gallery at litary.net]

Muzzart– это искреннее искусство, в противовес белорусской эстраде и в дополнение к андеграунду. Это уровень, до которого нужно дорасти. Это коллектив, за который не стыдно, про который не нужно писать разъясняющие статьи о том, почему он крутой. Стоит только услышать и увидеть, чтобы это понять.

Взять хотя бы «барабанщик-шоу», которое  сегодня для зрителей устраивает Илья Терещук. Вот кто не боится своих эмоций, вот кто умеет притянуть к себе взгляды. Долой стереотип о барабанщике, которого никогда не видно! Когда-то в интервью Литарам Илья сказал, что ударник тоже может быть фронтменом. Сегодня все в этом убедились. И тонкую линию между акцентом и перетягиванием одеяла на себя Илья не перешагнул.

[See image gallery at litary.net]

Muzzart на сцене смотрится гармонично. И Вячеслав Плеско, обнимающий белый контрабас (как эффектно, как красиво!), и Владимир Крутиков, который всегда в центре музыки, и Евгений Лукьянчик, без которого не было бы этого задора и желания вскочить и танцевать, и Александр Крутиков, клавишная душа коллектива и отличный вокалист, и барабанщики, которых аж трое, и помогающий добавить рока гитарист Андрей Белый, и Яна Буцкевич, которая, как настоящая дива, сменяет наряды один за другим…

[See image gallery at litary.net]

[See image gallery at litary.net]

[See image gallery at litary.net]

[See image gallery at litary.net]

[See image gallery at litary.net]

Кстати, девять музыкантов на сцене – это не рекорд. Можно приплюсовать мимов из дуэта X-SiDe, которые организуют сегодня перфоманс, девушку, станцевавшую в восточном стиле под одну из композиций, двух зрителей из зала, которых вытянули на сцену мимы, чтобы те исполнили зажигательный танец в духе свадебных конкурсов.

[See image gallery at litary.net]

[See image gallery at litary.net]

Было и еще одно веселое взаимодействие с публикой: на финальных композициях из чемодана появились бумажные самолетики, которые полетели над залом.

[See image gallery at litary.net]

[See image gallery at litary.net]

К тому времени уже была сыграна известная на всю страну Only Dance, с которой Muzzart покорял «Еврофест» в этом году. Эту энергичную, яркую песню зал встретил очень тепло. Но меня больше тронула авторская композиция «Море», которая в череде каверов на известные треки звучала по-особенному. Каждый, кто хоть раз видел море, хочет его запечатлеть, сделав что-то памятное. Кто-то фотографирует, кто-то берет на память гальку, кто-то оставляет монетку, а Muzzart написали песню. И когда слушаешь ее, море встает перед глазами.
Разве это не чудо?

[See image gallery at litary.net]

Фото: Максим Лущай

Пролог

Притворяться бесстрастной не буду. С тех пор, как вышел альбом Zolki Band «Доўгі-доўгі дзень» не было и дня, чтобы я не включила его. Для меня в ZB сошлась музыка, текст, голос, настроение, качество игры и записи, органичное сочетание звука и смысла, музыкальная логика, если хотите.

Услышать бэнд живьем? Дико интересно, как парни ведут себя на сцене. Должно быть шоу, в хорошем смысле. Эмоциональный перфоманс, от которого мурашки по коже, который захватит с первых минут и не отпустит до конца. Немаленькие ожидания от первого для группы живого выступления, но слушая «Доўгі-доўгі дзень», я представляла себе все именно так.

[See image gallery at litary.net]

Landau, думала я, не подведет точно: столько лет на сцене, опыт, профессионализм, а главное – полная гармония музыкантов и музыки. Наблюдая за Landau, не налюбуешься эмоциональным катарсисом, который накрывает их во время выступления.

Обещало быть интересным и само сочетание апокалиптического Zolki Band и душевного Landau.

Эпизод первый

Концерт проходит в клубе Palazzo, и он даже включен в программу мероприятий культурной столицы, что как-то необычно, учитывая некоторые, мягко скажем, агрессивные песни ZB. Неужели и до наших чиновников стало доходить, что культура имеет право быть разной, в том числе и кусачей? Или все решили чьи-то удобные знакомства? В любом случае, хороший знак. Хотелось бы, чтобы следующим шагом стало разрешение брестским музыкантам играть на Советской, где обещают установить специальную площадку, и играть то, что они творят, в разумных аполитичных рамках.

[See image gallery at litary.net]

Пришедшие сегодня на концерт – знакомые все лица. Много брестских музыкантов (замечены Sagotorium, Alt+F4, Сьцяна, Объект, Whiskey Bar), плеяда фотографов, несколько журналистов, много друзей. Теплая, почти семейная компания. Сидят за столиками, ожидают. На сцене внушительная аппаратура (насчитано более десяти педалей гитариста ZB). Zolki выступает первым. Вот они, все в черном. Барабаны, бас, электро, акустика, вокальные примочки. На инструменты прикручены видеокамеры. Улыбнитесь, вас снимают.

[See image gallery at litary.net]

Но они не улыбаются.

Вокалист и автор текстов f.s.t. выглядит спокойным, но в моменты особого эмоционального накала исполняет секундный неистовый танец. Или хватается за бритую голову. Еще орет в мегафон, который прикручен к поясу.

Zolki Band наполняет весь зал без остатка. На периферии музыкального наслаждения мелькает мысль: когда же в городе появится площадка, где звуком можно будет насладиться полностью, без всяких но? Zolki Band достойны другого звучания. Все впереди?

[See image gallery at litary.net]

Несмотря на это, мурашки были. И дикие танцы под сценой, особенно неистовствовали гитарист и бывший вокалист Sagotorium, которые орали все песни наизусть. Пример того, какое наслаждение может доставлять музыка. Пусть запитая пивом, но все же.

[See image gallery at litary.net]

— Сябры, не буздем вас падманваць. Больш песен у нас няма. Таму паём апошнюю, — предупреждает f.s.t. Он уже успел посидеть на сцене, поиграть с голосом и предложить присутствующим купить диск ««Доўгі-доўгі дзень».

— Zolki! Zolki! Zolki! – публика не хочет отпускать бэнд, но что поделать.

[See image gallery at litary.net]

Кто танцевал и отдавался музыке, валится на диваны или выходит на улицу подышать. Тем временем незаметно, но уверенно в зал входит музыка Landau.

Эпизод второй

Мягкий звук, солистка Лена, от которой невозможно оторвать взгляд (маленькое черное платье, кудри, красные чулки…). Но главное – ее голос, ласкающий слух.  Музыка разлетается по темному залу.

[See image gallery at litary.net]

— Вас неожиданно много, как в давние времена, — говорит Лена и зовет всех ближе к сцене. На самом деле, людей немного, но для музыканта каждый поклонник, который по собственному желанию пришел не концерт, на вес золота.

[See image gallery at litary.net]

Landau звучат как хорошая европейская группа, где приятен и звук, и картинка.

Медленные композиции сменяются эмоциональными песнями, английский язык – белорусским, известные треки – новыми. Публике предлагают приобрести диски, причем цену определяет сам покупатель. Щедрое предложение.

[See image gallery at litary.net]

Две части концерта как два разных концерта, настолько контрастируют выступающие сегодня группы. Но не зря говорят, что противоположности притягиваются. Landau снова зовут f.s.t. на сцену. Теперь он улыбается. У этих групп, рассказывает Лена, общие истоки (Intra Muros), а совместная композиция «Снежань» стала лучшей песней сезона 2013-2014 по версии сайта tuzin.fm. Ее и поют. Разрозненные пазлы картинки концерта складываются в одно целое.

[See image gallery at litary.net]

Эпилог

Почему у нас есть такие блестящие музыкальные коллективы, но нет подобающего количества поклонников и высокого качества площадок? Культурной столице Беларуси есть куда расти. А в благодатной почве успешнее будут расти и наши музыканты.

[See image gallery at litary.net]

Фото: Максим Лущай

На фестивале «Мега-Ёрш» 21 марта брестская публика услышала в живую первый полноформатный альбом группы Whiskey Bar под названием Number One. 28 марта в финале соревнования «WB Fest 2015» Whiskey Bar взяли один из главных призов – выступление  в прайм-тайме на мото-слете в  городе Барановичи. Вокалист, басист и автор текстов Кирилл, а также гитарист и композитор Виталий рассказали Літарам о своей и чужой музыке.

 Об альбоме

— Number One записывали долго?

Виталий (В): Около месяца, каждый день. Пластинка далась нам нелегко.

Кирилл (К): Многие моменты мы переделывали, возвращались снова и снова, все же это первый альбом.

— Что не выходило?

В: В студии появлялись новые идеи, и не все получалось сразу воплотить.

К: Но три песни родились во время записи, это инструментальные композиции, которые открывают и закрывают наш альбом. А музыка для  третьей  песни Die Alone, практически полностью написана нашим ударником Женей. Виталик немного подкорректировал гитары, а я написал вокальную линию и текст  о том, что мы все умираем в одиночестве.

— В каком стиле, по-вашему, вы играете?

К: Хороший вопрос. У нас есть элементы трэша, грува, классического хард-рока, много южного метала, местами сладж, есть моменты откровенного суицидала.  Сами называем наш стиль hard metal.

— Как блюзово-джазовые вставки вписываются в этот коктейль?

К: В том и дело, они придают музыке что-то интересное. Мы сами слушаем очень разную музыку и открыты для экспериментов. Дальше этого будет только больше. 

О музыкальной культуре

[See image gallery at litary.net]

– Сейчас модно не относить себя к белорусской сцене, в то же время модно и обратное – это два параллельных течения. По географическому признаку вы относитесь к брестской музыкальной культуре, а к какой себя относите?

К: Ты правильно сказала: сегодня есть тенденция открещиваться, многие группы отказываются от указания города на альбоме. Я же горжусь, что я из Бреста и играю в брестской группе. Но это не значит, что мы хотим остановиться на этом городе. У нас много планов.

— Лавры первой белорусской тяжелой группы, широко известной за рубежом? Ведь мы, в основном, слушаем американскую, английскую музыку таких направлений, как ваши.

К: Да. И там другая техника игры, другие подходы, разное качество записи, разные взгляды музыкантов. Русский рок – это практически копия западного, к сожалению.

— А белорусский? Или уже нереально сделать что-то непохожее, свое?

К: Реально. Брестский Zolki Band – на мой взгляд, просто уникальная группа. Я очень люблю такую сложную музыку и тексты.

[See image gallery at litary.net]

— Можно ли представить, что белорусская группа станет зачинателем нового стиля в тяжелой музыке на мировой сцене?

К: Можно играть так, чтобы тебя узнали.

— И как преодолеть этот барьер, перестав быть местечковой группой?

К: Мы точно не знаем. Когда преодолеем, можем рассказать. Надо вкладываться, искать поддержку. Хорошо играть вживую, потому что если раньше концерты не были основной деятельностью музыкантов, то сегодня жить за проданные диски невозможно, нужно гастролировать. Надо, чтобы в группе все было хорошо, сыгранно четко, и чтобы ее что-то отличало от других.

В: Тут очень просто – писать хорошую музыку. Есть песня хорошая, за день ее может узнать весь мир.

— А может и не узнать – все-таки информационный и музыкальный поток сегодня огромен.

В: Если песня хорошая, то ее узнают. Если музыканты достойны, техничны, талантливы…

— С вашим альбомом вас можно узнать?

К: Его уже можно показывать людям. К концу года мы планируем записать еще один. Стоять на месте не будем. 

О проблемах

— Во второй пластинке что изменится?

К: Хочется поменять кучу всего, уже на этом альбоме. Играть более техничную музыку. И тексты будут на русском. В альбоме Number One все, кроме одной, были на английском. Некоторые люди откровенно не понимают, о чем я пою, а мне есть что сказать.

[See image gallery at litary.net]

— Русскоязычная песня «12» для моего уха была непривычна, опять-таки, потому что в вашем направлении обычно поют на английском.

К: «12» — песня о зверствах НКВД. Важно донести эту тему до слушателя.

— Почему ты затронул ее?

К: Потому что люди об этом не говорят. У нас будут песни о ГУЛАГе, о Беломорканале. Этих тем избегают, но именно об этом надо петь, а не о том, что кто-то пошел в бар и выпил виски.

— А более современные проблемы?

К: У меня много мыслей. Например, о нашей аморфной молодежи. О том, что мы зависим от техники. Мой телефон умнее меня, он принимает за меня решения. Мы передаем власть над собой кому-то другому. Мы теряем связь с природой, друг с другом. Тем тысячи, стоит только посмотреть на то, что тебя окружает.

— Традиционный вопрос – можно ли заработать в Беларуси на музыке?

К: Можно. На «Славянском базаре».

В: А я думаю, что нельзя.

— В чем беда?

В: У нас народ не расположен к этому. Люди не хотят тратить деньги на тяжелую музыку.

— Вы можете сказать, что вы музыканты, что это то, чем вы живете и будете жить?

К: Пока мы в музыку вкладываем, и это то, ради чего мы трудимся на других работах.

[See image gallery at litary.net]

— И последний вопрос: у тебя на самом деле такие мускулы, как на обложке?

К: Хороший вопрос. Никакого фотошопа (смеется).

Май 2015 года обещает стать продуктивным для Whiskey Bar. На данный момент Літарам уже известно о выступлении на третьей части фестиваля «Мега-Ёрш» 16 мая.

Следите за новостями.

Фото: Игорь Гусев